Posts

Er worden posts getoond met het label Muziek

Welke wat oudere jongere kent nu niet 45 toeren singles?

Afbeelding
  Welke wat oudere jongere kent nu niet 45 toeren singles? In de jaren ‘70 begon ik mijn eerste 45 toeren singles te kopen en de jaren ‘80 sloten daarbij naadloos aan. Ik had er niet veel, ik kocht liever meteen een compleet album. Later ging ik bij kringloopwinkels nog veel meer singles kopen. Ergens begin deze eeuw of wellicht nog in de jaren ‘90 waren er ook cd singles verkrijgbaar. Maar dat heeft niet lang geduurd. Omdat ik inmiddels een aardige collectie had opgebouwd besloot ik een opbergsysteem aan te schaffen. In een reclamefolder van een winkel zag ik houten bakjes die voldeden aan de eis. Ik ging naar die winkel en had een singletje meegenomen voor de juiste maat. Ik vroeg in de winkel aan een meisje wat daar werkte waar die bakjes waren. Ze zag mijn single en vroeg wat dat was. “Is dat een cd?” vroeg ze. Werkelijk, dat kind had nog nooit in haar leven een 45 toeren plaatje gezien. Op zo’n moment voel je je ineens heel oud worden. Er is dus nu een generatie die dat helema...

Engelbert Humperdinck

Afbeelding
  **De Veelzijdigheid van Engelbert Humperdinck** Engelbert Humperdinck, bekend als Arnold George Dorsey, belichaamt een opmerkelijke carriĆØre in de muziekwereld. Zijn muzikale leven begon in het bruisende India in 1936, waar zijn vader diende als onderofficier in het Britse leger. De mix van culturen in zijn afkomst, met Welshe en Duitse wortels, sijpelt door in zijn muzikale veelzijdigheid en artistieke flair. In de jaren 50 en 60 trad Humperdinck op als saxofonist en zanger onder de naam Gerry Dorsey, voordat hij zijn artistieke horizon verlegde naar Engelbert Humperdinck, een naam die aansluiting vond in de wereld van de opera. Deze ommezwaai, hoewel juridisch betwist, symboliseert zijn drang naar vernieuwing en onderscheiding te midden van een competitieve muziekindustrie. Het pad van Humperdinck kruiste culturele grenzen, vooral in Vlaanderen waar hij een ongekende populariteit verwierf. Zijn omvangrijke oeuvre omvatte zowel originele werken als aangepaste covers, waarbij zij...

Carl Dean

Afbeelding
  Today we remember **Carl Dean**, a devoted husband, businessman, and private soul who shared nearly six decades of life and love with country music legend Dolly Parton. Born to Virginia "Ginny" Bates Dean and Edgar "Ed" Henry Dean, Carl built his life quietly, running an asphalt-paving business in Nashville while keeping the spotlight firmly on his family and his beloved wife. Carl and Dolly’s love story began when she was just 18, meeting outside the Wishy Washy Laundromat in Nashville. Their romance, built on mutual respect and admiration, culminated in a private wedding on Memorial Day, May 30, 1966, in Ringgold, Georgia. Known for his humility and steadfast presence, Carl preferred a life away from public scrutiny, a choice that allowed their marriage to thrive in privacy and trust. Carl Dean passed away at age 82 in Nashville, Tennessee. He will be laid to rest in a private ceremony with his immediate family. **Rest in peace, Carl.** Your quiet strength, loya...

"Blowin' in the Wind" van Bob Dylan

Afbeelding
  Het nummer "Blowin' in the Wind" van Bob Dylan, geschreven in 1962, is een iconisch protestlied dat op verschillende niveaus van betekenis klinkt en de tijdloze thema's van vrede, oorlog en vrijheid verkent. Het is niet alleen een muzikaal meesterwerk, maar ook een weerspiegeling van de sociale en politieke onrust van die tijd, die relevant blijft tot op de dag van vandaag. De kracht van het nummer ligt in de eenvoudige maar diepgaande retorische vragen die het stelt. Door vragen te stellen als "Hoeveel wegen moet een man bewandelen voordat je hem een man kunt noemen?" en "Hoeveel keer moet een kanonskogel vliegen voordat ze voor altijd stil blijven staan?", daagt Dylan de luisteraars uit om na te denken over fundamentele kwesties van rechtvaardigheid, mededogen en menselijkheid. Het feit dat "Blowin' in the Wind" pas erkenning kreeg en populariteit verwierf na verloop van tijd, illustreert de tijdloze relevantie en diepgang van de ...

Ernst Daniƫl Smid

Afbeelding
 E rnst DaniĆ«l Smid is een veelzijdig talent met een indrukwekkende carriĆØre als zanger en presentator. Hier zijn enkele hoogtepunten uit zijn professionele loopbaan op een rijtje: 1. ZangcarriĆØre: - Volgde een zangopleiding aan het Amsterdams Conservatorium en studeerde bij Erna Spoorenberg. - Bekend van zijn baritonrollen in opera's en musicals. - Vertolkte diverse grote operarollen, zoals Mefisto in Faust, Germont in La traviata en Figaro in Le nozze di Figaro. - Had engagementen bij prestigieuze operahuizen en locaties zoals Mannheim, Wuppertal, Belfast, Carnegie Hall, Opera Forum en De Nederlandse Opera. - Speelde rollen in musicalproducties zoals Javert in Les MisĆ©rables en Sweeney Todd. - Ook bekend van zijn rol als Georg Von Trapp in "The Sound of Music" en als Jackson in "The Hired Man". 2. Muzikale Opnames: - Bracht solo-cd's uit met Nederlandstalige chansons en liederen, waarbij hij ook de Zilveren Harp ontving. - Uitgebrac...

Ozzy Osbourne: No Escape from Now (2025) Review

Afbeelding
  Ozzy: No Escape From Now  is een documentaire uit 2025 op Paramount+ die de laatste jaren van Ozzy Osbournes leven in beeld brengt, met de nadruk op zijn worstelingen met gezondheidsproblemen zoals de ziekte van Parkinson en zijn vastberadenheid om muziek te blijven maken. De film, geregisseerd door Tania Alexander, was in productie toen Osbourne in juli 2025 overleed. De film is postuum uitgebracht en bevat onder andere zijn laatste optreden met Black Sabbath en interviews met zijn familie en collega-muzikanten.   ____________________________ Review : Een onverwacht ontroerende documentaire die een inkijkje geeft in de worstelingen die Ozzy en zijn familie doormaakten in de aanloop naar zijn afscheidsshow. Het heeft eerlijk gezegd een louterend effect, omdat het laat zien hoe betekenisvol de show voor iedereen was, en vooral voor Ozzy zelf, dat hij slechts enkele weken voordat hij naar huis werd geroepen, nog kon optreden. Dit is geen gemakkelijke film om naar te kijke...

Een Roodharige Heks

Afbeelding
  Een Roodharige Heks staat met haar Smart met autopech langs de snelweg, komt er een man in een Porsche voorbij. "Zal ik je een sleepje geven naar de dichtsbijzijnde garage?" vraagt de Porsche rijder. "ja graag!" antwoordt de Roodharige Heks. Zo gezegd, zo gedaan, de Smart werd met een sleepkabel aan de Porsche vast gemaakt. "Als ik te hard ga moet je maar toeteren!" glimlacht de man. Even later, onderweg, scheurt er een Ferrari met 250 km/u voorbij. De Porsche rijder vergeet helemaal de sleep en scheurt achter de Ferrari aan. Later die avond komt een agent bij de commissaris en zegt: "Je gelooft nooit wat ik heb gezien! Komt er eerst een Ferrari met 250 km/u voorbij flitsen. Direct daarachter zat een Porsche die hem bij probeerde te houden. En achter de Porsche reed een Smart die toeterde of hij er voor bij mocht gaan!" Als jij in die smart zou zitten in plaats van die Roodharige Heks , welk nummer zou je dan draaien in je auto ? 1 https://www...

Halloween muziek

Afbeelding
  Halloween muziek heeft een unieke oorsprong die teruggaat tot oude tradities en folklore. De moderne viering van Halloween, met zijn kenmerkende kostuums en feesten, is ontstaan uit het Keltische festival Samhain, dat het einde van de oogsttijd markeerde en de komst van de winter voorstelde. Tijdens Samhain geloofden mensen dat de doden tijdelijk terugkeerden naar de aarde, wat leidde tot het gebruik van muziek om de levenden te beschermen tegen kwade geesten. In de loop der jaren werd Halloween een mengeling van verschillende culturele invloeden, wat zich ook weerspiegelde in de muziek. In de vroege 20e eeuw begonnen carnavals en feesten specifieke muziek te integreren die angst aanjoeg of een griezelige sfeer creĆ«erde. Dit leidde tot het gebruik van traditionele volksmelodieĆ«n, maar ook tot de creatie van nieuwe, speciaal voor Halloween geschreven nummers. Tegenwoordig associĆ«ren we Halloween met een breed scala aan muziek, van klassieke horrorfilmscores tot pop- en rockliedjes...

Peter Alexander.

Afbeelding
  Peter Alexander. Alexander, geboren als de zoon van bankbediende Anton Neumayer († 1947) en Bertha Wenzlick, dochter van een muziekhandelaar uit Pilsen, toonde al tijdens zijn schooltijd een talent voor parodiĆ«ren. Ondanks de wens van zijn ouders om medicijnen te gaan studeren, koos hij voor zijn passie en ambieerde een carriĆØre als toneelspeler. In 1946 begon hij zijn toneelopleiding aan het Max-Reinhardt-Seminar in Wenen en behaalde deze in 1948 met succes, waarna hij besloot om zichzelf voortaan alleen nog als Peter Alexander te noemen. Peter Alexander ontwikkelde al vroeg een talent voor komedie en leerde zichzelf zingen en pianospelen. Vanaf de naoorlogse jaren bewonderde hij Frank Sinatra. Zijn muzikale carriĆØre begon in 1951, toen hij zijn eerste grammofoonplaat opnam bij platenmaatschappij Austrophon. In 1953 tekende hij bij het label Polydor, waar het succesvolle duo Kurt Feltz en Heinz Gietz veel liederen voor hem schreven. Naast schlagers nam Alexander ook nummers uit ...

Lennaert Nijgh

Afbeelding
  Lennaert Nijgh - De PoĆ«tische Tovenaar van de Nederlandse Muziek** Lennaert Nijgh (1945-2002) staat bekend als een van de meest invloedrijke en getalenteerde tekstschrijvers in de Nederlandse muziekgeschiedenis. Hoewel hij vooral bekend is vanwege zijn samenwerking met artiesten als Boudewijn de Groot, Rob de Nijs en Ramses Shaffy, zijn er ook minder bekende, maar zeker niet minder betoverende composities van zijn hand. 1. **Malle Babbe**: Een levendige en ondeugende tekst die Nijgh schreef voor Rob de Nijs, waarin het verhaal van een herbergierster met een rebelse geest wordt verteld. Met zijn kenmerkende flair weet Nijgh humor en diepgang moeiteloos te combineren. 2. **Pastorale**: Een prachtige samenwerking met Ramses Shaffy en Liesbeth List, "Pastorale" is een episch lied waarin Nijgh en Shaffy een hemels dialoog aangaan over liefde, natuur en vergankelijkheid. De lyrische pracht en emotionele diepgang maken dit nummer tot een klassieker in de Nederlandse muziekgeschied...

De man die het gezicht van zijn vrouw voor eeuwig wilde aanschouwen

Afbeelding
  De man die het gezicht van zijn vrouw voor eeuwig wilde aanschouwen Op de beroemde begraafplaats PĆØre-Lachaise in Parijs, waar grote namen zoals Ɖdith Piaf, Chopin en Oscar Wilde rusten, bevindt zich een onopvallend maar diep ontroerend graf: dat van Fernand Arbelot, een Franse muzikant en acteur die in 1942 overleed. Op het eerste gezicht lijkt zijn graf een van de vele sculpturen... Maar een moment van bezinning onthult het mysterie. Fernand ligt uitgestrekt op een stenen plaat, zijn gezicht gericht naar een vrouwelijke figuur die hij in zijn handen houdt. Zijn uitdrukking is vredig, bijna contemplatief. Het verhaal gaat dat Fernand Arbelot een laatste wens uitsprak voor zijn dood: dat hij, zelfs na zijn dood, het gezicht van de vrouw die hij liefhad zou kunnen blijven aanschouwen. En zijn wens werd vervuld. Er is geen naam naast hem gegraveerd, alleen deze sculptuur die een eeuwige toewijding belichaamt. Een kunstwerk dat een belofte werd. Een graf dat een gedicht werd. Daar, ...

High Chaparral

Afbeelding
  Titelsong van de serie High Chaparral: Een Reflectie. De titelsong van een televisieserie kan dienen als een krachtige aanvulling op de algehele sfeer en boodschap van de show. In het geval van de serie High Chaparral, uitgezonden van 1967 tot 1971, weerspiegelt de titelsong op subtiele wijze de thema's van avontuur, moed en vastberadenheid die centraal staan in het verhaal. De korte, pakkende melodie en de doordringende tekst roepen een gevoel van mysterie en opwinding op dat kijkers aanspoort om zich te verbinden met de personages en hun reis door het Wilde Westen. De openingstonen van de titelsong van High Chaparral nemen de luisteraar direct mee naar de uitgestrekte en ruige landschappen van het Amerikaanse Westen. De melancholische gitaarklanken roepen beelden op van weidse vlaktes, ruige bergen en stoffige stadjes, waar het leven hard is maar de beloning groot kan zijn. Deze muzikale intro zet de toon voor de serie en bereidt de kijkers voor op het avontuur dat komen gaat. ...

Grease

Afbeelding
  In the film musical "Grease" (1978), Dinah Manoff managed to nab the plucky, sexpot role of Marty Maraschino, despite the fact she lacked in dancing and singing skills. She faked her way through auditions and personality, alone, got her the part. Later, when it came down to doing the choreography, Dinah remained conveniently hidden in the background. Manoff, the daughter of Lee Grant, was, at 19, one of the few principal members of the "Grease" cast to be reasonably high school age appropriate; when filming began in June 1977, Stockard Channing was 33, Michael Tucci was 31, Jamie Donnelly was 30, Annette Charles was 29, Olivia Newton-John was 28, Barry Pearl was 27, Jeff Conaway was 26, Didi Conn was 25, John Travolta was 23, Kelly Ward and Eddie Deezen were both 20, and Lorenzo Lamas was also 19. Other career highlights for Manoff include: - the role of Elaine Dallas (nĆ©e Lefkowitz) on the ABC sitcom "Soap". - her Broadway debut, Libby Tucker in Neil Si...

Songtekst: Rob de Nijs

  Vandaag begraaf ik jou in mij, niet in de aarde, niet in die kist. Niet bij die bomen in de ochtendmist, daar ben jij niet. Jij bent veilig in mij. Vandaag begraaf ik jou in mij, niet bij die steen daar, die lange rij. Al die oude namen, daar hoor jij niet bij. Nee vandaag begraaf ik jou in mij. Dan kan ik met je praten en antwoord geven. Dan blijf jij leven in mijn leven. Hier neem mijn ogen en kijk met mij, neem mijn voeten en loop met mij. We gaan naar huis nu, wij allebei. Vanaf vandaag leef jij in mij. Vandaag begraaf ik jou in mij, 'k zal je niet zoeken, waar je niet bent. Blijf maar bij ons hier, waar je iedereen kent. Jouw plaats aan tafel hou ik voor je vrij. We zullen lachen en weer plannen maken. 'k zal met je slapen en met jou ontwaken. Hier neem mijn mond en lach met mij, hier neem men handen en voel met mij. Wat je nog doen wou, doe ik erbij. Vanaf vandaag leef jij in mij. Haal weg dat kruis en al die witte bloemen, verscheur de krant waarin ze jouw naam noemen....

Louis de FunĆØs-filmserie

Afbeelding
  De titelsong van de Louis de FunĆØs-filmserie is een iconisch muzikaal stuk dat onlosmakelijk verbonden is met de komische grootsheid van de legendarische Franse acteur. Gecomponeerd door Raymond Lefevre, straalt de titelsong vreugde en leven uit, passend bij de frivole en levendige wereld die Louis de FunĆØs op het scherm creĆ«erde. De opgewekte melodie weerspiegelt perfect de hectiek en humor van de films, waarbij het publiek wordt meegenomen op een avontuurlijke en komische reis. De titelsong van de Louis de FunĆØs-filmserie is een tijdloos stuk dat de geest van deze geliefde acteur en zijn unieke komische talenten vastlegt.

My Mom Jayne (Film, 2025) Review

Afbeelding
  My Mom Jayne  is een  documentaire  uit 2025, geregisseerd door  Mariska Hargitay  . De film onderzoekt het leven van Hargitays overleden moeder,  Jayne Mansfield  . De film beleefde zijn wereldpremiĆØre op 17 mei 2025 in de Cannes Classics-sectie van het  78e Filmfestival van Cannes  , waar hij genomineerd werd voor L'  Å’il d'Or  . My Mom, Jayne  werpt een frisse blik op  Jayne Mansfield , vaak gereduceerd tot haar glamoureuze imago als sekssymbool uit de jaren 1950. Mariska Hargitay kijkt verder dan de mythe en ontdekt de vrouw, de moeder en het individu achter de beroemdheid. De documentaire bevat exclusieve interviews met Jayne's kinderen, waaronder  Jayne Marie Mansfield ,  Mickey Hargitay Jr ,  Zoltan Hargitay  en  Tony Cimber . Door de stemmen van de familie op te roepen en niet eerder vertoond archiefmateriaal op te graven, construeert de regisseur een verhaal over verdriet, veerkrach...